En la 38 edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) se presentaron muchas películas en sus diferentes categorías. Entre documentales, ficciones, cortos, puestas en escena, películas animadas, controversiales páneles y reconocimientos a figuras como Arcelia Ramírez, el evento estuvo lleno de sorpresas y había de todo para satisfacer los gustos de cualquier cinéfilo/a.
En el FICG, uno de los momentos más grandes fue la presentación de Spider-Man: Across The Spider-Verse, pero también estuvieron presentes grandes producciones como Flamin Hot, Elemental y Strays, esperadas cintas blockbuster que seguramente tendrán gran éxito en taquilla conforme vayan estrenando.
Pero el festival presentó también grandes obras independientes y alternativas que no sabemos si llegarán a salas nacionales, y por eso les contamos aquí 7 películas increíbles que presentó el FICG y que esperamos que puedan ver pronto la luz en las salas.
20 Mil Especies de Abejas
Esta sin duda fue una de las cintas más originales y emotivas que presentó el FICG. Con un guion muy interesante y una premisa poco convencional, esta película nos cuenta la historia de Lucía, una niña trans de 8 años que desde siempre sabe y reconoce su identidad de género, y es su familia quienes tienen que romper sus estigmas para ayudarla, a riesgo de perderla para siempre.
La directora le comentó a Fuera de Foco el arduo proceso de investigación y el significado de las abejas como metafora del cuidado de las infancias. Y sin duda es una película retadora que dará mucho de qué hablar si se estrena en cines, pues también fue de las grandes favoritas a principios de año en El festival de cine de Berlín.
Las Buenas Compañías
En el verano de 1977, justo cuando España estaba a punto de transicionar del sistema dictatorial que dejó Francisco Franco a uno parlamentario, Bea es una joven comprometida con la lucha feminista y el derecho al aborto, por lo que decide unirse a un grupo de activistas que ayudan a mujeres interrumpir sus embarazos de manera clandestina.
Este coming-of-age tiene enraizados temas sumamente potentes: como los límites de la ideología, el impacto psicológico del acoso sexual, el machismo interiorizado, el privilegio socio-económico y hasta la aceptación del despertar sexual.
Su guion es increíblemente ingenioso, y nos va mostrando poco a poco las dificultades que sufre Bea por comprometerse con causas que son contradictorias, y la forma en la que se da cuenta el poco control que tiene sobre muchos sucesos de su vida, crean un drama que resulta uno de los análisis más interesantes sobre el tema del aborto.
Una joya del FICG que sin duda queremos ver estrenada en cines muy pronto.
Chicken For Linda
Este increíble trabajo de animación retrata una historia conmovedora sobre la pérdida y el perdón. Y es que Paulette, una madre que está lidiando con la muerte de su esposo, castiga injustamente a su hija, y para compensarla, intenta hacer el platillo favorito que le preparaba su padre.
Con una animación colorida y diferente, Paulette emprende un viaje muy gracioso para encontrar una gallina en medio de una huelga. Sus aventuras, vicisitudes, y el hecho de que es alérgica a las plumas tienen momentos muy divertidos, pero al final también es una exploración de la unión familiar en medio del duelo y cómo los padres están igual de perdidos que sus hijos en el mundo.
Esta animación se presentará también en la categoría Work in Progress del Festival Internacional de Animación Annecy, y no podemos esperar a que más gente la vea también más allá del FICG.
Una Jauría llamada Ernesto
Con un formato en primera persona, confesiones intensas, música estrambótica y una búsqueda por entender a las nuevas generaciones, Everardo González presentó en el FICG Una Jauría Llamada Ernesto, un documental que retrata la vida de jóvenes que se unen a las filas del narcotráfico en diferentes niveles.
En entrevista, el director nos comentó que él “estaba interesado en hacer este documental porque le preocupa el futuro de su hijo” y que quiso abordar más el “problema del consumismo global que ha convertido al narcotráfico en narco-consumo”.
El resultado es una devastadora historia que nos pone a pensar desde otra perspectiva la guerra contra el narco, pues ahora presenta la cara de una generación que ya creció dentro de ella.
Adolfo
Adolfo empezó como el proyecto escolar de la directora Sofía Auza y es protagonizado por Juan Daniel García Treviño y Erika Hau. La historia, cuenta cómo se conocen Hugo y Momo en una noche clave para sus vidas: él, debe encontrarle un hogar al cactos de su difunto padre; ella, acaba de salir de una clínica de rehabilitación.
Con un formato ligero pero conmovedor, se presentó en la FICG después de haber ganado la sección Generation 14plus del Festival de cine de Berlín. Y en el festival tapatío compite por el Premio Mezcal.
Esta es una historia cautivadora por la forma en la que explora la intensa, pero sin expectativas relación de sus protagonistas, y seguramente dará también mucho de qué hablar cuando estrene.
La Frontera Invisible
Otro documental que se presentó en FICG sobre las pocas oportunidades que hay en un México azotado por la violencia y la desigualdad. Pero en esta historia, la directora Mariana Flores Villalba nos llevó a la Isla Socorro, un paraíso escondido en Colima en donde la única manera que tienen sus habitantes para ganarse la vida es unirse al narcotráfico o a la Marina.
Flores Villalba nos comentó en entrevista que ella quiso “dar otra perspectiva de la militarización”, y por eso contó la historia de diferentes personas que son parte de las fuerzas militares, sus experiencias, sus deseos, anhelos, y puso el paraíso natural como un contraste muy duro entre el potencial que tiene México y los problemas sistémicos que enfrenta.
Pocas veces una historia logra traspasar toda ideología y posicionamiento político para centrar la atención en las vidas de quienes se ven más afectadas por las problemáticas del país, pero este documental lo logra, y lo logra con creces.
