Bill Skarsgård, conocido por su interpretación de Pennywise en It, protagoniza la nueva adaptación de El Cuervo, basada en la novela gráfica de James O’Barr, publicada por primera vez en 1989. La obra se destacó por explorar temas profundos y oscuros, como la venganza, la pérdida y el dolor emocional, lo que contribuyó a su estatus de culto.
La historia sigue a Eric Draven (Skarsgård) un hombre que encuentra a su alma gemela, Shelly Webster (interpretada por FKA Twigs). Sin embargo, su felicidad se ve truncada cuando ambos son brutalmente asesinados dejando a Eric atrapado en el limbo entre la vida y la muerte, solo para regresar como El Cuervo para vengarse de quienes les arrebataron todo.
Pero ¿Qué tiene de especial esta adaptación cinematográfica? A continuación te lo platicamos.
El Cuervo ofrece una visión contemporánea del clásico
Treinta años después del estreno de la versión original de El Cuervo, la icónica película regresa a la pantalla grande con una reinvención moderna del personaje, dirigida por Rupert Sanders, a quien conocemos por películas como Blancanieves y el cazador.
Esta nueva adaptación promete ofrecer una visión contemporánea y fresca de la novela gráfica de James O’Barr al explorar las complejidades del amor, la pérdida y el duelo, enmarcadas en una historia cargada de acción y venganza.
El Cuervo ha dejado una huella duradera en la cultura popular, influyendo en la estética de diversos medios y géneros. De igual manera, los personajes, especialmente Eric Draven, están cuidadosamente desarrollados y presentan múltiples facetas, tal y como lo explicó su director a través de un comunicado.
“A medida que se transforma a través de su pérdida, se convierte en algo que ni él mismo puede controlar. Es esa famosa frase: ‘Quien lucha contra monstruos debe tener cuidado de no convertirse en uno de ellos”.
Rupert Sanders
El cineasta expresó que el encanto del protagonista asi como su pasado oscuro, convierte a la película en una experiencia única, ya que explora a fondo la psicología de Eric, especialmente en su lucha con la pérdida, añadiendo una capa de profundidad emocional que enriquece la narrativa.
El Cuervo se destaca por sus elementos técnicos
El Cuervo ha sido siempre un relato profundamente romántico, envuelto en horror, música y mitología urbana violenta. Por eso, para el director, era crucial contar con una banda sonora que realzara las grandes secuencias de la película. Fue entonces cuando decidió recurrir al ganador del Oscar, Volker Bertelmann, para que se encargará de la composición.
Bertelmannm, artísticamente como Hauschka, es un compositor alemán destacado por componer innovadoras bandas sonoras para películas como Lion (2016), Adrift (2018) y The Sound of Music (2017), un documental que explora la relación entre música y sonido.
El Cuervo también se enriquecerá con la colaboración de destacados artistas como Post Malone, Ozzy Osbourne y Travis Scott, quienes aportarán un toque contemporáneo y único a la atmósfera de la película. Estas contribuciones musicales no solo complementarán la banda sonora de Bertelmann, sino que también fusionarán diferentes géneros y estilos, creando una experiencia auditiva que resonará con la intensidad emocional y la oscuridad del filme.
Asimismo, la película se destaca por su impresionante diseño de producción, que podrá disfrutarse en formato IMAX. Esta visión combina efectos CGI de vanguardia con escenas filmadas a una velocidad ultra alta de 600 fotogramas por segundo, utilizando la avanzada cámara Phantom de última generación. Esta innovadora tecnología permitió capturar cada detalle con una claridad asombrosa para sumergir al espectador/a en una experiencia visual única.
El cuervo llena a salas de cine mexicanas el próximo 22 de agosto
